martes, 31 de julio de 2012

Renoir

Pierre August Renoir nace en Francia en 1841, hijo de un sastre y una modista. A pesar de sus dotes musicales decide seguir la vocación de pintor debido a la creencia de sus padres en que un pintor decorador tiene el porvenir asegurado. Al igual que muchos de los pintores de su época, Renoir aprende a pintar de forma clasista y académica, pero esta forma de pintura sólo provoca desprecio en él. 

En 1862 es aceptado en la Escuela de Bellas Artes, en donde conoce a Lise Trehot, su primer modelo y de quien se enamora.
En 1869 marca una ruptura dentro del mundo artístico. Renoir, junto a Monet, dan paso a un nuevo estilo pictórico, El Impresionismo. Es una época marcada por la alegría de vivir y la libertad creativa.

Agotado el impresionismo, en 1883 sufre una crisis creativa que lo obliga a buscar un nuevo lenguaje pictórico, lo que lo sume en una angustia y la depresión. En esta época nace su primer hijo, Pierre.
En 1888 Renoir tiene su primer ataque grave de reumatismo, que le provoca una parálisis facial. La artritis ya no le abandonará y lucha día a día para pintar a pesar de la enfermedad. En la década de 1890 coincide con un regreso a una pintura dulce, de colores suaves, con lo que tiene mucho éxito aunque la enfermedad empieza a mellar en él.

Con la llegada del nuevo siglo, su obra entra en una etapa de madurez. Es el momento de los más altos reconocimientos, recibe la Legión de Honor a los 59 años, pero también del mayor sufrimiento físico, ya que la artritis agarrota sus manos de tal manera que para poder pintar debe atarse los pinceles a sus manos.


Los últimos años de su vida están marcados por la semi-parálisis, que le obliga a permanecer en una silla de ruedas. Renoir se mantiene activo hasta el último momento. 
El 2 de diciembre de 1919, pide sus pinceles para hacer un ramillete de flores. Una vez concluida su obra, murmura "Creo que empiezo a vislumbrar algo", unas pocas horas más tarde Renoir muere.
Al cabo de toda una vida dedicada al arte, el pintor, para quién el placer y la pintura se entrelazaban, deja tras de sí más de un millar de obras.


Obra Los Paraguas

Bibliografía
Editorial Sol 90, 2006. Colección grandes maestros de la pintura. (Edición única), Barcelona, España 

miércoles, 25 de julio de 2012

Monet

Claude Oscar Monet nace en París en 1840, sus padres trabajaban en la industria marítima, su primer instructor fue Eugene Bodin, su primera obra se llamó Vista de Rouelles.
Su padre le permite estudiar arte con la condición de que se matricule en las Escuela de Bellas Artes en París, pero es rechazado en dicha institución. En Junio de 1861 parte hacia Argelia para realizar servicio militar.
Monet regresa a Francia donde conoce a Camille, se casa con ella y se mudan a Londres, debido a la guerra franco-prusiana.
En 1871 regresa a Francia de nuevo, donde pasa un periódo de felicidad y sus cuadros se amontonan, en esta etapa nace el estilo de pintura llamado Impresionismo, ya que anteriormente gran parte de los pintores famosos europeos pintaban de forma académica, el cuadro más representativo del estilo impresionista de todos los tiempos se llama Sol naciente, valorado en millones de dólares,en los tiempos modernos . Como de costumbre Monet lleva un estilo de vida superior a sus ingresos pero encuentra alivio en su gran talento, que a menudo le proporciona nuevos compradores, entre ellos Ernest Hoschede, negociante de tejidos y apasionado de la pintura, casado con Alice Hoschede, con quien Monet inicia un romance mientras se encuentra en el castillo de los Hoschede.
En 1878 él y su familia se instala en Vetheuil, su esposa, sus dos hijos, y la familia Hoschede totalmente arruinada y los 6 hijos de esta. La salud de Camille que no se ha restablecido después del nacimiento de su segundo hijo se deteriora rápidamente. Camille muere el 5 de septiembre de 1879, sumiendo al pintor en una gran depresión.
Junto con Alice y sus hijos se mudan a Poissy; esta población no inspira al pintor como lo hicieran sus residencias anteriores y realiza numerosas expediciones de pintura para inmortalizar distintos paisajes franceses .
Se muda a Giverny el cual establece definitivamente como su hogar definitivo, dando rienda suelta a sus dos pasiones, la pintura y la horticultura; su condición económica mejora y se dedica a crear el jardín de sus sueños.
La desaparición de Ernest Hoschede en 1891 le permite legalizar su situación con Alice con quién se casa el 16 de Julio de 1892.
A partir de 1890 la jardinería ocupa un lugar cada vez más importante en la vida de Monet, en su jardín en Giverny comienza a trabajar en un jardín de agua inspirado en los jardines japoneses, de quienes admira sus obras y colecciona las estampas japonesas; Monet se entusiasma con los nenúfares (flores acuáticas), y con el fin de aprovechar su floración manda a construir un puente sobre el estanque que parece inspirado en las ilustraciones de Hokusai (pintor japones). 
En 1911 el pintor pierde a Alice y en 1914 a su hijo Jean pero el pintor sigue con sus obras, a partir de 1912 empieza a padecer de cataratas y problemas oculares pero gracias a una operación recobra la vista. 

Monet muere el 5 de diciembre de 1926 a la edad de 86 años. En sus últimos años Monet destruyó por cuenta propia varias de sus pinturas, ya que no quería que obras sin terminar, bocetos y borradores entraran al mercado de arte, como en efecto sucedió después de su muerte, todo esto a razón de que el artista creía que nunca se podía terminar una obra por completo, siempre habría algo que le faltase al lienzo. 
En fin Monet fue uno de los creadores del Impresionismo, pintó decenas de cuadros pero para mí Camille y Jean en la colina es una obra impresionante y llena de vida y genialidad, y en sí solo una muestra de la grandeza de Monet. Les invito a que busquen las obras de este pintor y sean maravillados ante su ingenio, al muy bien llamado El pintor de la luz.

Camille y Jean en la colina

Bibliografía
Editorial Sol 90, 2006. Colección grandes maestros de la pintura. (Edición única), Barcelona, España 

lunes, 16 de julio de 2012

Vincent Van Gogh

Hijo de Theodorus van Gogh y Anna Cornelius Carbentus, nació el 30 de marzo de 1853 en un pequeño pueblo holandés, siendo el mayor de 6 hermanos, adoraba leer, especialmente novelas sobre personas pobres, campesinos y perseguidos, solía recoger animales y examinarlos, contemplar la naturaleza, además coleccionaba nidos de pájaros y plantas.

A los 16 años empezó a trabajar; ascendió rápidamente hasta ser traslado a París, en donde se enamoró de la hija de su posadera a quién propuso matrimonio y fue rechazado, como reacción a esto Van Gogh empieza a leer la Biblia, poco después de ser rechazado fue despedido de su trabajo. Este nuevo fervor religioso lo lleva a instalarse en Amsterdam para estudiar para pastor. Pero se rehusó a aprender latín y griego por ser lenguas que nadie hablaba y se decidió a desarrollar una misión de apostolado en Bélgica, allí vivió con mineros de una desolada región, luego fue enviado a Wasmes, otra comunidad Belga en donde vivió en una choza y durmió sobre paja, dando todo lo que tenía a los necesitados, así pasó por varios lugares, este desprendimiento y actitud hacia los pobres despertó recelo en sus superiores quienes  acusaban su ejemplo  de molesto y excesivo por lo que no le renovaron su permiso para predicar. Van Gogh era un hombre de pasión, una pasión incomprendida, incluso una de sus hermana le dijo "la piedad te ha vuelto idiota ".

 Ante la imposibilidad de ejercer el apostolado decidió dedicarse al arte, para lo cual en 1880 atiende en Bruselas a la gratuita escuela de bellas artes en donde aprende la técnica pictórica. Un año después vuelve a la casa de sus padres, a principios del verano lo visita su prima Kee Vos de la cuál se enamora pero es rechazado nuevamente. Entonces se dirige a la Haya en Holanda, donde intenta olvidar a su prima, pero este  dice ser un hombre de pasiones y necesita una mujer, entonces conoce a Sien, quien había modelado para él y quién había sido prostituta casi toda su vida, deja a Van Gogh tras este ser incapaz de mantenerla con su oficio de pintor a Sien ,y a su hijo y una nueva criatura que estaba por nacer. En 1883 vuelve a casa de sus padres, en donde su actitud de soledad y aislamiento siempre lo llevo a ser considerado un personaje atípico a quién se podía responsabilizar de todo. Así, cuando Margot Beggeman, una vecina cuarentona y soltera se enamoró obsesivamente de Vincent y se envenenó al no ser correspondida, todo el mundo culpó al pintor, aunque nadie apoyaba aquella relación; todo esto y más hizo al artista irse de su hogar después del fallecimiento de su padre. 

Amberes (Bélgica) fue una corta etapa de tres meses. Aquí conoció las estampas japonesas que comenzó a coleccionar y que le influyeron en la línea y el color. Sabía que había dejado su  familia y Holanda para siempre, solo mantendría su relación con su hermano Theo con quién compartía un fuerte lazo; sabía que para siempre por su manera de ser y hacer sería rechazado, que pasaría hambre y dificultades.

Van Gogh era íntimo amigo de Gauguin, otro famoso pintor, con el deseaba formar una comunidad de pintores donde podría discutirse sobre el arte y otros temas, pero Gauguin y Van Gogh tenían personalidades muy contrastantes tanto que cuando Van Gogh se dio cuenta de que su amigo le abandonaría , todo se tornó tragedia; intentó agredir a Gauguin con una navaja de afeitar. Se cortó el lóbulo de una oreja, que entregaría a una prostituta amiga , en el primer momento , Gauguin fue acusado de asesinar a su amigo que se hallaba inconsciente, todo esto sucedió en Arles, ciudad Francesa, en donde este incidente hizo que un grupo de arlesianos pidieran que se mandara a Van Gogh a un sanatorio mental. El 24 de diciembre de 1888 se inició un largo ciclo que duraría hasta al final, en el que se sucederían las crisis, cansancios, recuperaciones, desánimos, trabajos y entusiasmos. 
Primero fueron ingresos y salidas del hospital principal de Arles, pero el 8 de mayo de 1889 ingresó voluntariamente en el manicomio Saint Paul de Mausole en Provence donde permaneció un año. 
Luego en 1890 se trasladó a un pueblo cercano a París en donde se hizo amigo de un doctor que compartía el gusto del arte al igual que él, pero a finales de junio, una carta de Theo rompió su sosiego y sus proyectos. En ella su hermano le contaba las dificultades por las que atravesaba en el trabajo y el debilitamiento físico que sufrían tanto él como su esposa. Vincent temió el abandono, por lo que dejó a su doctor y visitó a Theo, luego de esto cayó en una profunda decepción y depresión, y un 27 de julio mientras se hallaba en el campo se disparó una bala en el estómago, solo logró volver al albergue donde habitaba.Su hermano lo visitó pero el 29 de julio después de su llegada, muere a la 1 de la madrugada; apenas 6 meses después de su muerte muere Theo.

Bibliografía
Editorial Sol 90, 2006. Colección grandes maestros de la pintura. (Edición única), Barcelona, España, 


viernes, 6 de julio de 2012

Bienvenidos a mi ¡blog!

  Gracias por tomarse el tiempo de visitar mi blog, en el cual trataré a grandes rasgos un poco de la vida de algunos de mis artistas y pintores favoritos, comentaré también curiosidades sobre los mismos, que no sean datos que se conozcan comúnmente.
  Para empezar hablaré sobre la vida del maravilloso y excéntrico Vincent Van Gogh, quien representa al genio artístico, humano y vital, que ha cautivado al público con su energía y fuerza expresiva, su corta vida llena de amarguras y renuncias; su locura que lo empujó a un trágico final a este famoso pintor holandés, creador de un estilo único y dinámico. 
  El segundo artista no se queda atrás; Monet; importante representante del impresionismo, pintó como vivió, con pasión, con entrega, apurando experiencias y conocimientos. Monet hizo realidad sus sueños, aún los más locos y descabellados, como lo fue con su famoso jardín de Giverny, un delirio de flores exóticas y agua, jardín que inmortalizó en muchas de sus obras.
  Y para concluir este blog;  por último pero no menos importante, el aclamado Renoir, quien junto a Monet es el máximo representante del impresionismo pictórico y es también quién vive con mayor intensidad la vida bohemia del París de finales del siglo XX, cuya alegría de vivir se refleja en sus asombrosas obras. Su nombre está asociado para siempre a los bailes, las mujeres y la vida de Montmartre, pero también a los personajes poderosos de la época para quienes realizó numerosos retratos y decoró sus opulentas mansiones. Apasionado del arte, al final de su vida recordaba no haber pasado un día sin pintar, a pesar de que en sus últimos años la enfermedad convirtió su pasión en tortura.

  Espero disfruten este espacio y por favor no duden en comentar;Gracias.